Álvaro Siza es uno de los arquitectos de moda. Hace poco se conoció que la Universidad del País Vasco ha encargado al portugués el diseño de su nuevo paraninfo que se construirá junto al Guggenheim. Ahora, el Photomuseum de Zarautz ofrece la oportunidad de ver uno de sus grandes diseños, la Facultad de Ciencias de la Comunicación de Santiago de Compostela, desde una especial perspectiva, la del fotógrafo Günther Förg (Füssen, 1952). Resultaría reduccionista hablar del alemán como un simple captador de imágenes con su cámara, porque es un artista en el más amplio sentido de la palabra y en sus trabajos no queda muy clara cuál es la frontera entre la fotografía, la pintura y la escultura.

Las imágenes de la exposición se asemejan a sus cuadros, superficies dividas por áreas rectangulares de colores monocromos.

En 50 fotografías en blanco y negro, diez de ellas de gran tamaño, Förg selecciona rincones que configuran una serie de apuntes, de llamadas de atención, sobre la forma y el espacio. Miguel Fernández-Cid, ex director del Centro Galego de Arte Contemporáneo, y quien encargó al fotógrafo el trabajo, indica que su obra «se distingue por su carácter medido y reflexivo, pero también por su aparente naturalidad». A la hora de definir su trabajo señala que «existe un arranque aparentemente fácil, ausente del artificio que convierte a muchos fotógrafos actuales en escenógrafos».

Sin artificio

Las imágenes de edificios desnudos que ofrece Förg son, según Fernández-Cid, «evocaciones de un racionalismo nada frío, vivido; tienen un sentido del orden que es intencional y se convierte en la manera de crear un entorno de diálogo entre arquitectura y paisaje». La sensación que desprende la visita a esta exposición es la de estar paseando, de acercarse tranquilamente al edificio, para derivar después en «diálogos inquietantes, intensos: entre un blanco paño arquitectónico y un pequeño fragmento de paisaje; entre interiores y exteriores; entre la líneas de definición de los espacios y la posible aparición de geometrías ocultas». La apariencia inicialmente fría de las fotografías lleva a un segundo plano cargado de intimidad y de emoción. Al mismo tiempo sigue la práctica de Siza de conectar los espacios interiores.

Las imágenes del edificio de la facultad se combinan con otras del proyecto paisajístico del Parque de Bonaval, también recuperado por Alvaro Siza, para mostrar una realidad abstracta -la arquitectura- , y una realidad más emocional -la naturaleza-, mediatizada por la luz que emplea el artista.

Ramón Serras, uno de los responsables del Photomuseum, explicaba que «Förg parcela la realidad y la dota de sentido propio; muestra los espacios como si de esculturas, con sus distintas perspectivas, se trataran».

Para complementar la exposición se ha programado para el 18 de febrero una jornada de conferencias. «Hemos preferido agruparlas porque por la temática, al público pueden interesar las tres y de esta forma sólo tienen que venir a Zarautz un día», explica Serra. Marie Loup Sougez, - historiadora-, hablará de las primeras imágenes sobre arquitectura que van parejas con el nacimiento de la fotografía. Serras explica que «tratará sobre los viajes daguerrianos que se hacían en el siglo XIX para captar imágenes de edificios de todo el mundo». Le seguirá el arquitecto Javier Puldain que comentará la carrera de Alvaro Siza a partir del racionalismo. Por último Miguel Fernández-Cid analizará la relación de Günther Förg con la arquitectura.