Organizada por -Ars Latina- y en las instalaciones del Refectoire des Cordeliers de la escuela universitaria de Medicina, Paris [Francia], se puede disfrutar de la exposición -La Pasión de Leonardo, para entender y crear-. Un conjunto de algunas de las invenciones más geniales y visionarias que Leonardo da Vinci legó a la historia de la humanidad. Ingenios mecánicos para el sueño de los hombres.
Da Vinci cumplió y se convirtió en paradigma del concepto de -hombre renacentista-, aquel con curiosidad existencial para escudriñar todo en función de una necesidad de saber y aprender.

Con ello, la mayor parte de los artistas que se incluyen en esta definición experimentaron con las distintas ramas del arte [pintura, música, escultura, arquitectura…]. Sin embargo, da Vinci fue aún más allá al tratar de hacer realidad los grandes sueños del ser humano: navegar, volar y desplazarse por tierra.

En este sentido, las máquinas e ingenios mecánicos que se muestran en París son reveladoras. Una reproducción de las alas para volar que diseñó el creativo de Anchiano, un bote con el casco -a modo de galera- especialmente preparado para entrar en combate o una bicicleta de madera son algunas.
Ya se habían enseñado estos artilugios en otras exhibiciones y algunos ejemplos son adelantados a su tiempo. Instrumentos de medida para uso militar o civil, o aplicaciones hidráulicas o agrícolas.

Barco de palas o remero que se mueve con una manivela, un -tornillo aéreo- helicoidal hecho con tela y madera, la campana de buzo o primera escafandra existente fabricada con tubos de cuero y caña en el siglo XV, el odómetro -una carretilla de medir recorridos- una grúa de poleas, un ascensor de manivela, una grúa de trípode para grandes pesos o -la grúa de pluma-, que alcanzó en su tiempo los 30 metros de altura y que sirvió para realizar la Cúpula del Duomo de Florencia, son algunos exponentes.

No obstante, el enfoque es diferente y contemporáneo y, a través de sendas reproducciones de -La cena- y de -La Mona Lisa-, -La pasión Leonardo: comprender y crear- trata de -mostrar una nueva mirada- de las creaciones del artista e inventor italiano.

Siempre, la sonrisa de Mona Lisa.

La exposición, que se inscribe dentro del ciclo dedicado a da Vinci con motivo del 50 aniversario del Tratado de Roma, se abre con una presentación de la visión racional que este genuino renacentista tenía sobre los fenómenos naturales, a través de reproducciones de documentos originales y de la reconstrucción de una treintena de máquinas ideadas por él.

A continuación, el espectador es invitado a mirar, con una visión contemporánea, -La Cena- y -La Mona Lisa-, mediante una serie de técnicas digitales. Una reproducción en tamaño real de -La Cena- cuenta con ampliaciones de diversos detalles de la obra pintada por da Vinci entre 1495 y 1497, además de dibujos y bocetos preparatorios de la misma.

En cuanto a -La Mona Lisa-, la exposición propone una -nueva lectura- de la celebérrima obra para que el visitante pueda descubrir las preocupaciones del pintor, el temperamento de la modelo o las claves de la técnica del -sfumato-, según los organizadores. La exposición se complementa con un conjunto de debates y conferencias sobre la obra de Leonardo da Vinci.

Da Vinci trasciende como pintor, ingeniero e inventor, pero en su momento fue un renombrado músico. De hecho, se pueden encontrar referencias a su arte en los comentarios de sus contemporáneos.

El músico y el matemático.

El matemático Luca Pacioli le describe como -el pintor merecido, el amo de la perspectiva, arquitecto y un regalo de músico-. Por su parte, Giovanni Lomazzo en su libro -Libro dei sogni- [1563] refiere -...y como Pindar de Tebas, el príncipe de todos los que interpretan la lira, yo considero a Leonardo como el que en la actualidad no tiene igual-.

Si bien eran tiempos en los que pintores, escultores y arquitectos eran también músicos; ser renacentista era eso y más, por lo que Leonardo se empeña en la lira da braccio. Esta lira poseía siete cuerdas - metáfora de los siete planetas que producen la armonía de las esferas-. Hasta el punto de llegar a convertirse en un maestro de su ejecución e improvisación y congregando un nutrido número de pupilos.

No obstante, el propio Leonardo explicaba de esta manera su pasión musical: -hay una armonía de relaciones que satisfacen el sentido de la escucha hasta dejar a la audiencia en el éxtasis. Es incluso más poderosa que las relaciones que de una cara angelical pintada se puedan apreciar por la concordia de sus proporciones, que pretende al ojo del espectador en un momento como lo hace la música con el oído-.